被他的山水画迷倒了！

陶一清（1914年~1986年），斋号补斋。现代著名山水画家。祖籍上海，出生于北京一个贫寒的家庭。1934年毕业于京华美术学院，后历任开封东岳艺术师范及北京、热河等中学和师范学校教员。1961年始执教于中央美术学院，为该院教授。曾任中国美术家协会会员，中国画研究会副会长。

自幼学画起自临摹，以两宋名作为范本，参考元、明、清诸名家，鉴于北宗有笔而渲染稍差，尝以南宗弥补，融南北二宗山水于一炉，以造化为师又不断从现实生活中吸取创作素材，并取西洋画之优点，丰富表现内容，努力做到古为今用，洋为中用，主次分明。童年时就读于外交部小学，后毕业于北京市立第二中学。1934年在京华美术学院毕业。同年起任河南开封东岳艺术师范、北京华北中学、成达师范学校、热河临时中学教员。

1956年参加军委文化部组织的长征路线写生访问团为创作长征画卷搜集素材。作品参加国内历届美展，先后多次举办个人画展。1958年参加社会主义国家造型艺术展览。1961年任教于中央美术学院中国画系,为该院教授。1982年加入中国民主同盟。其作品曾多次参加在德意志联邦共和国、意大利、美国、英国、日本、泰国、盂加拉、奥地利举办的美展，芬兰、瑞典、日本、意大利、英国等国博物馆以及国内各省市博物馆美术馆均收藏有他的作品。天津历史博物馆藏有山水18幅。在国内有大量印刷品问世，并有《陶一清画辑》、《陶一清泰山写生画集》出版。

陶一清酷爱国画，从幼年开始就好学不倦，常年不辍。在学习传统的过程中，他对南北两宋诸家流派和名家作品精心揣摩、反复钻研、临摹推敲，取各家之长，与现实生活相结合，自成一格。因而早在30岁之前，一清先生已在社会上享有盛誉，曾在北京、天津举办过6次个人画展，获得社会各界好评。在继承传统的基础上，他的画风与日俱变，在构图上他追求从繁到简，以极简练的笔墨集中概括地表现出更繁复的意境，同时主张立意新颖。他的构图从不重叠，咸誉为百图百样。他对于历代名家的技法了如指掌，在传统技法的基础上，广泛汲取诸家之长，融会贯通，变成自己的风格，抒发自己对自然界的情感，创作出了富有时代气息的作品。在创作上他注重写神，注重画面的完整，因而他的作品气势磅礴，云烟之渲染更有独到之处。

陶一清先生在创作上一贯遵循把现实生活与传统的表现方法相结合的道路，他的足迹遍及祖国名山大川，就曾五次到漓江、黄山亲自体验。他在绘画创作中采取传统“以大观小”的处理手法，以形写神，把漓江之精髓活跃纸上。烟岚清奇之境，经一清先生之手刻画，亦呈妩媚。陶一清写黄山之烟云、泰山之雄伟、川西之景色、太行之险峻，均是认真对待生活、反映生活的结果。他的绘画作品真正是从祖国大山大川之中吸取灵气，达到了”华枝春满，天心月圆”的心灵升华，表现出旷达、旷远、大气宏伟的无极时空。他的画浑然天成，没有任何雕饰，饱含大自然美的气韵，形成了独具一格的“陶派山水”。

陶派山水画清新洒脱，不落凡俗，在反映不同的山川面貌时，采取了不同的方法而不失真。写黄山、写泰山、写漓江、写四川，用笔或挺拔、或粗犷，落墨如天马行空，势如奔马飞腾;或细腻秀丽，莫不曲尽其妙，尤以表现风雨雪晦更有特色，可谓笔笔有出处，纵横活跃纸上，烟云叠嶂，云飞雾散，满纸生辉。所谓远观其势、近取其致，当之无愧，做到了法外求法，形神兼备。